喜劇的憂傷 - 陳道明、何冰主演的話劇
《喜劇的憂傷》,是2011年由徐昂執(zhí)導(dǎo),陳道明、何冰主演的一部話劇。該劇被定位為一出喜劇,改編自日本編劇、導(dǎo)演三谷幸喜的作品《笑的大學(xué)》,全劇講的是一個劇團(tuán)編劇和劇本審查官之間發(fā)生的喜劇故事。該劇本曾在英國、俄羅斯、韓國等世界各地上演,引起很大反響。英國《泰晤士報》劇評稱該劇為“當(dāng)今世界上最高級的喜劇”。
劇情簡介
第二次世界大戰(zhàn)席卷全球、硝煙彌漫之時,日本一家小喜劇劇團(tuán)的編劇,帶著新劇本前往戲劇審查科進(jìn)行例行審查,與剛從戰(zhàn)場調(diào)任歸來的審查官相遇……
日本著名劇作家三谷幸喜筆下的這個故事于本國公演后廣受好評,其他國家紛紛引進(jìn)。俄羅斯、英國、韓國等國家將該劇本土化處理后搬上舞臺,各放異彩。該劇背景被移植于上個世紀(jì)四十年代的中國,抗日戰(zhàn)爭爆發(fā)期間,由北平遷往重慶的喜劇劇團(tuán)的一名編劇前往國民黨中央文化運(yùn)動委員會,將自己新創(chuàng)作的劇本呈交戲劇審查科剛調(diào)任的審查官審查。然而剛從前線負(fù)傷歸來的審查官,厭惡戲劇,而且劇本本身更是不可救藥。
心懷夢想又肩負(fù)整個劇團(tuán)生存壓力的編劇一次又一次拼命地完成審查官苛刻的劇本修改意見,但是七天后……
票房情況
截至2011年7月14日,《喜劇的憂傷》所有場次票務(wù)宣告全部售罄。全部18場演出16200張票一張不剩,全部賣光,按首都劇場平均200多元一張票計算,該劇總票房收入在350萬元左右。話劇《喜劇的憂傷》創(chuàng)造了紀(jì)錄,創(chuàng)下了近20年來北京話劇票房的一個奇跡。
幕后花絮
高溫酷暑排練廳拒絕空調(diào)
由于該劇只有兩個演員,所以對演員精力、體能方面要求甚嚴(yán)。第一天排練就連續(xù)七個小時站在排練場上不休息,除了敬業(yè),陳道明和何冰內(nèi)心的藝術(shù)亢奮也由此可見一斑。在排練過程中,本劇的排練廳成了全劇院最熱的空間之一:兩位演員為了能保證良好的身體狀態(tài),無論怎樣酷熱,都堅持不開空調(diào),生怕冷熱溫差大導(dǎo)致生病或是嗓音受影響,終于成功地使排練廳成為全劇院最熱的地方。
精美說明書設(shè)計思路源自陳道明
來看戲的觀眾對這次《喜劇的憂傷》說明書肯定不乏驚喜之感,說明書由內(nèi)外兩部分構(gòu)成,外頁采用米色珠光紙,內(nèi)附半透明的硫酸紙,用金黃色絲帶裝訂。而這獨特的設(shè)計由陳道明全程親自參與,幾易其稿后才確定為如今呈現(xiàn)的這一版。觀眾看到的內(nèi)頁主人公剪影圖也由他親手繪制,被劇組戲稱為最大牌的編外平面設(shè)計。
追求完美道具眼罩香港定制
三十年未登話劇舞臺,陳道明的首次回歸對細(xì)節(jié)把握程度近乎完美??磩”局跛陀H自為自己所扮演的角色設(shè)計了“獨眼龍”這一身份——一個在二戰(zhàn)中英勇負(fù)傷的軍官。這為劇中人的行為提供了有力的合理性支撐,讓接下來劇情發(fā)展的更符合情理,也使得人物內(nèi)心更為豐富立體。當(dāng)然有了身份接下來還需要道具配合,一個眼罩成了不二之選。如何讓眼罩更為逼真,陳道明進(jìn)行了仔細(xì)的研究,最終專門從香港定制了眼罩,而眼罩也成為了本場演出中的“特邀外援”。
演出看點
《喜劇的憂傷》是陳道明暌別舞臺三十年來,重歸話劇的“回爐”之作。陳道明曾是天津人藝的演員,1978年又進(jìn)入中央戲劇學(xué)院學(xué)習(xí)表演。當(dāng)年他在中戲演出了畢業(yè)大戲《無辜的罪人》后,便開始演影視劇。在話劇《無辜的罪人》中,陳道明扮演被遺棄的孤兒聶茲那默夫,他蔑視一切的同情,當(dāng)他知道一個著名的女演員為自己求情得罪市長一事后拍案大怒:“你越是憐憫我,我越是憎恨你!”,這一刻的表演,被陳道明的中戲老師馬惠田評價為“很好,簡直是奇妙的瞬間!”。因此,此次加盟人藝的話劇,是他30多年后首次重返舞臺。
據(jù)介紹,在英國版中扮演審查官的演員,正是電影《哈利·波特》中校長鄧布利多的飾演者。值得一提的是,由著名演員凱文-斯派西擔(dān)任藝術(shù)總監(jiān)的英國老維克劇團(tuán)也曾演出過該劇并大獲成功,導(dǎo)演徐昂也是看過老維克劇團(tuán)的版本才決定挑戰(zhàn)執(zhí)導(dǎo)該劇。
在中國版中,故事的時代背景則改成了上世紀(jì)四十年代的中國。人藝對《笑的大學(xué)》進(jìn)行本土化的改編后,定名為《喜劇的憂傷》,在劇中陳道明將飾演一個文化機(jī)構(gòu)的審查官,與何冰飾演的編劇進(jìn)行一場延續(xù)多日的爭論。該劇為“對子戲”,也就是雙人話劇,難度系數(shù)很高。兩人將在舞臺上上演一場對手戲。
媒體評論
喜劇并不廉價,意義不止于好笑
陳道明扮演的審查官,不是傳統(tǒng)意義上粗鄙的審查官,隨身攜帶的小本上記著莎士比亞,有那么一點兒文化素養(yǎng)。何冰扮演的編劇,也不是一個不識世故的知識分子。二人因為社會職位而勢不兩立,最終卻通過“與審查本身并不相干”的各種碰撞,在劇中發(fā)生了奇妙的彼此接近和轉(zhuǎn)化。在審查官披上法海的袈裟做戲的一剎那,與他配戲的編劇甚至坐到了那象征權(quán)威的辦公桌后面的高背扶手椅上。此刻的兩人為了一個共同的戲劇目標(biāo),都進(jìn)入了癡情忘我的狀態(tài),劇中審查官喊出的那句“戲比天大”的臺詞無疑是最好的注解。
憂傷背后孤獨的喜感
有時候,這種表達(dá)無需多言,你懂的,因為這世界的荒誕離奇你無法充耳不聞,你只能在一列永不抵達(dá)的列車上去等待必須要當(dāng)下實現(xiàn)的正義?!断矂〉膽n傷》實現(xiàn)了正義:“編劇”得到了應(yīng)有的回報,“審查官”在自我戲劇表演釋放之后對編劇有了好感和留戀,但脫節(jié)的制度總是那么悲催著分拆本可以喜劇的故事,“審查官”和“編劇”如同兩個滿懷理想又被各種無奈壓迫的小丑,在一抹殘陽中在觀眾的注視和掌聲中唏噓別離。
讓誰歡喜讓誰憂
劇場內(nèi)依然座無虛席,謝幕時照例多次返場,一切如常,只是表演的熟練與亢奮難掩淡淡的離別情緒。昨晚,陳道明30年來首回舞臺與何冰聯(lián)袂的《喜劇的憂傷》在首都劇場結(jié)束了首輪18場演出,雖然開演前的350萬票房已經(jīng)堪稱人藝票房冠軍,但昨天定格的437萬票房除了數(shù)字上的錦上添花外,也足以證明該劇給話劇界帶來的震動。
