布魯斯口琴的產(chǎn)生至今也不清楚（就像布魯斯音樂的產(chǎn)生也不可考證）【Ryuga注：通常認(rèn)為樂器匠RIGHTER在19世紀(jì)發(fā)明了第一把全音階口琴。】。也許口琴可以壓音 - bending這碼子事是不經(jīng)意被發(fā)現(xiàn)的，之后口琴就改裝為今天的樣子（布魯斯口琴）以模仿 field holler（田野吟唱者）的呻吟及哭喊聲。二次世界大戰(zhàn)以后，美國黑人大量涌入芝加哥，芝加哥因此孕育了許多的布魯斯樂手，正是因?yàn)檫@個(gè)原因，確立了芝加哥的口琴之都的地位。

布魯斯口琴的誕生

1924年，在美國第一張民謠口琴的錄音唱片中，由不知名的音樂家用改良的方法來演奏Blues音樂。他以屬七和弦當(dāng)主音演奏，例如在C調(diào)口琴上吹奏G調(diào)（這也就是the secondposition, Cross harp）【Eyuga注：即交叉吹奏法】。最重要的是，他發(fā)現(xiàn)通過改變嘴型及口腔內(nèi)空氣壓力可以使音下降，就是現(xiàn)在所說的bending【Ryuga注：即壓音?，F(xiàn)已發(fā)現(xiàn)壓音是通過改變空氣流過簧片的角度而得以實(shí)現(xiàn)的。】，如此便大大提高了口琴在音樂上的表現(xiàn)力。這張錄音上可聽到模仿火車的效果【Ryuga注：壓音的最大作用是在全音階口琴上吹奏半音，而非模仿火車?！?，F(xiàn)ox-chase和其他典型的Blues音樂。

在美國有一位音樂家叫Howard Levy（霍華德.雷力），在他1970年就讀美國西北大學(xué)時(shí)，偶然于練習(xí)口琴時(shí)發(fā)現(xiàn)，吹氣的音竟然可以上升（overblow）之后又發(fā)現(xiàn)吸氣的音也可以上升（overdraw）。這一驚非同小可，他花了大約三年時(shí)間，終于能夠在Blues口琴上完整地演奏3個(gè)8度內(nèi)的所有半音，也可以在一把口琴上演奏12大小調(diào)。這使得口琴在音樂上的表現(xiàn)力更具親和力。??

在世界的其它地區(qū)口琴還有這些名字:

ruines babines - "意指磨壞了嘴唇" – 法國

fidil fhrancach - Gaelic for "French fiddle" -愛爾蘭

moothie – 蘇格蘭

gaita – 一些講西班牙語、葡萄牙語的國家

fotzhobel – 一些講德語的國家

muzicuta – 羅馬尼亞

Mississippi saxophone, Louisiana saxophone – 美國一些地區(qū)

harpoon -美國的一些地區(qū)

gob iron – 英國一些地區(qū)

tin sandwich – 用得也很廣泛 back

口琴源于中國，大約數(shù)千年前，被成為笙“Sheng”。這種由竹簧片發(fā)聲的樂器很快風(fēng)靡亞洲，在傳統(tǒng)音樂中占據(jù)重要地位。18世紀(jì)后期，Sheng傳入歐洲，很快在音樂界流行開來。

（譯者注：遠(yuǎn)在3000多年前的商代，我國就已有了笙的雛型。在出土的殷（公元前1401～前1122）墟甲骨文中有“和”的記載?！昂汀奔词呛笫佬◇系那吧怼！稜栄拧め寴贰酚涊d：“大笙謂之巢，小者謂之和。” ）

19世紀(jì)，歐洲樂匠們開始嘗試用金屬簧片來代替Sheng中的木質(zhì)簧片。大約在1820年，一名叫Christian Friedrich Buschmann的年輕樂匠打造出了第一支采用金屬簧片的口琴（當(dāng)時(shí)稱為Aura）。這種Aura以它獨(dú)特的魅力而受到音樂家們的廣泛好評；但當(dāng)時(shí)的Aura卻只有吹音，而沒有吸音。

大約在1825年，歐洲人Richter發(fā)明了一種樂器，成為了現(xiàn)代口琴的雛形。該樂器擁有10個(gè)吹孔和兩張簧板，每張簧板上由10片簧片。這樣，在每個(gè)吹孔上通過吹氣和吸氣都可以發(fā)音，Richter所選擇的這些音符也就是現(xiàn)在全音階口琴（diatonic Harmonica）的音階排列，有時(shí)也叫做標(biāo)準(zhǔn)Richter音階。

口琴的大量生產(chǎn)是在1829年的Vienna，很快在其他城市也出現(xiàn)了口琴制造廠。在德國小鎮(zhèn)Trossingen，鐘表匠Christian messner和他的表兄Christian Weiss利用業(yè)余時(shí)間來制造口琴，但很快他們的口琴生意便紅火了起來。幾年后，當(dāng)?shù)亓硪晃荤姳斫矼atthias HOHNER開始拜訪 Messner和Weiss，并學(xué)到了口琴的制作工藝，同時(shí)也開始了自己口琴生意。

顯然，Matthias Hohner并不是一名很棒的口琴手，然后他卻是一位出色的商人。在市場是，Matthias擊敗許多競爭者，并且開始向美國出口口琴，很快美國便成了他最大的市場。1900年，Matthias將生意移交給了5個(gè)兒子管理。

在20世紀(jì)的前半葉，口琴的流行度繼續(xù)擴(kuò)展延伸，與此同時(shí)口琴樂隊(duì)也發(fā)展迅速。Hohner發(fā)展了半音階口琴（Chromatic Harmonica），通過控制一個(gè)按鈕可以演奏出所有的音符。1930年，Larry Adler 成為最著名半音階口琴手，這項(xiàng)榮譽(yù)一直保持到2001他的去世。

在美國，口琴作為藍(lán)調(diào)樂器而文明于世。二十世紀(jì)30年代以及40年代前期的代表為John Lee "Sonny Boy" Williamson。二次世界大戰(zhàn)之后，Chicago成為藍(lán)調(diào)音樂的中心，這里聚集了許多杰出樂手，如Rice Miller - Sonny Boy Williamsom II和Little Walter。許多人一直認(rèn)為Little Walter是最著名的藍(lán)調(diào)口琴樂手。Little Walter于1968去世。

在口琴作為藍(lán)調(diào)樂器而極度流行的同時(shí)，也有許多人通過Bob Dylan的民俗音樂開始熟悉口琴。進(jìn)年來，許多杰出口琴手象Kym Wilson和Jerry Portnoy繼續(xù)發(fā)展藍(lán)調(diào)口琴風(fēng)格，而其他像Howard Levy和Brendan Power則形成了一種新型且富有激情的口琴演奏風(fēng)格。

回顧口琴的漫長歷史，大部分杰出的口琴樂手都出自美國。然而目前網(wǎng)絡(luò)為學(xué)習(xí)口琴提供了極大的便利，也許在21世紀(jì)，口琴的誕生地中國，世界級的口琴樂手也會不斷涌現(xiàn)。