指揮家 - 音樂表演藝術(shù)家
二十世紀(jì)偉大指揮家系列從最具有傳奇色彩的指揮大師尼基什的1914年錄音開始,并在同一張唱片里收錄了魏因加特納指揮的布拉姆斯第四交響曲的錄音和里查·斯特勞斯作為指揮家演繹他自己作品的錄音。我們將在這里聽到主觀靈感派的尼基什和客觀原譜派的魏因加特納在音樂處理上的巨大區(qū)別。
基本資料
尼基什的指揮藝術(shù)被稱為是催眠術(shù),尼基什指揮的貝多芬第五交響曲的錄音是歷史上的首次貝多芬交響曲的錄音。而魏因加特納指揮維也納愛樂樂團(tuán)錄制的貝多芬交響全集的錄音是歷史上首次貝交全集的錄音。魏因加特納還著有《論貝多芬交響曲的演出》,對于發(fā)掘作品的內(nèi)涵,他的研究有很多獨到的地方。魏因加特納被公認(rèn)為是闡釋浪漫派音樂的權(quán)威,作品條理清楚、輪廓分明而蜚聲國際樂壇,是貝多芬和布拉姆斯的經(jīng)典詮釋者之一。
在19世紀(jì),作曲家們開始創(chuàng)作一些具有更豐富的表現(xiàn)力的作品。因此演奏的指揮者們就必須精通于把握那些日趨復(fù)雜的總譜的內(nèi)涵,精通于如何將音樂闡釋得更具感染力。隨著單純打拍子的時代成為歷史,新一代的指揮家涌現(xiàn)出來,他們發(fā)展出一種清晰有效的指揮手勢,一門全新的詮釋藝術(shù)。"指揮的藝術(shù)"是一套16位管弦樂隊指揮大師的錄音精選集。
人物介紹
ArthurNikisch
Arthur?Nikisch(1855——1922)出生于匈牙利,他既非最早的真正意義上的指揮家之一,也并非最早留下錄音的指揮,而是最早出生的對留聲機(jī)產(chǎn)生濃厚興趣的指揮大師。他死于電子管錄音技術(shù)引入前的三年,因此我們只能通過老的原聲錄音媒介去聆聽僅存的8件遺作(包括一套完整的貝5的首次錄音)。由于錄音技術(shù)的局限,管弦樂隊的氣勢有所降低,該版本還相應(yīng)地對作品進(jìn)行了重新編配。
盡管從錄音中很難充分傳達(dá)出Nikisch指揮藝術(shù)的微妙細(xì)節(jié),但我們至少可以獲得一些感性印象,感受到他如何激發(fā)他的樂隊和聽眾,如何通過一種嚴(yán)謹(jǐn),卻行之有效的精確手勢讓演奏取得輝煌生動的戲劇效果。他是個浪漫主義的即興詮釋者,依賴于瞬間的靈感,并在演出中及盡具有生動表現(xiàn)力的方式。從1895年直到逝世,他一直擔(dān)任萊比錫布商大廈管弦樂團(tuán)(Leipzig?Gewandhaus)和柏林愛樂的指揮,并深刻影響了整個新生代的年輕同仁們。
FelixWeingartner
Felix?Weingartner(1863——1942),相對于Nikisch,他力圖更客觀的呈現(xiàn)作曲家的意圖,盡可能的忠實于原譜。從這點來看他可以說是一種更現(xiàn)代的處理方式的締造者。作為李斯特的鋼琴弟子,他是個失敗的作曲家,但卻在眾多的樂團(tuán)擔(dān)任指揮一職,這其中最重大的成就是從1908年開始在維也納國家歌劇院(the?State?Opera)的三年中在馬勒作品上的成功。1908年至1927年他同時是維也納愛樂樂團(tuán)的首席指揮。在1913年至1940年間,他幾乎是專屬于英國哥倫比亞唱片公司,為他們錄制了大量的作品,其中包括最早的貝多芬交響樂全集。在對勃拉姆斯作品的演繹上,他經(jīng)歷了從青年時代的朦朧含混,到晚年的倍受贊賞。由于他對作曲家的深刻理解而使得他的指揮頗具權(quán)威性。他的指揮手勢十分清晰明了,或許嚴(yán)謹(jǐn),然而同他的指揮風(fēng)格相得益彰,富有表現(xiàn)力。
理查德·施特勞斯
理查德·施特勞斯,Richard?Strauss(1864——1949)隨著年齡的增長也同樣成為了一個客觀的演繹者。他還發(fā)展出一種比其他任何指揮家都更為簡潔的指揮風(fēng)格。他那種看似隨意的方式,加之在其晚年對排演的忽視的事實(尤其是對他自己的作品),曾一度使人懷疑他作為一個偉大指揮家的聲譽。然而在鼎盛時期,他能給予樂隊和觀眾無與倫比的震撼,被頻繁地邀請演出。他在莫扎特和瓦格納作品的演繹上享有盛名。錄音對他來說似乎不是特別重要,他花在錄音棚中的精力并不比音樂會上的多。有時他的錄音可能顯得有些有失水準(zhǔn),但通常它們都具有極佳的控制,自然真摯的情感,優(yōu)雅的樂句和絕好的平衡感和清晰度。
1926年,Strauss來到倫敦,與經(jīng)過擴(kuò)充的蒂沃利劇院管弦樂團(tuán)(Tivoli?Theatre?Orchestra)合作,指揮他的歌劇玫瑰騎士,這是一個電影版的新制作。首映的第二天,他來到Queen’s?Hall指揮蒂沃利合唱團(tuán)演出了電影版音樂錄音中的一組曲目,其中包括原歌劇總譜中所沒有的 Presentation?March一節(jié)。
著名
指揮家是詮釋者,他必須是一個完美的音樂家,對于總譜的每一個細(xì)節(jié)有深入的理解,并具有把這種理解傳達(dá)給他人的能力。從而把樂曲塑造成一個統(tǒng)一的、令人信服的整體,演奏出最美妙的音色。
指揮的作用是很重要的,指揮家都有自己的個性和風(fēng)格,同一個樂隊或合唱隊,在不同的指揮率領(lǐng)下,其表演風(fēng)格往往有顯著變化。即使同一首樂曲,經(jīng)不同指揮家的精心處理,也會呈現(xiàn)出不同的藝術(shù)效果。下面是世界著名指揮家的簡介。
小澤征爾(Ozawa?Seizi,1935——)日本指揮家。指揮明快而充滿激情,善于使樂隊發(fā)揮潛力,形成輝煌的音口響效果。
門什(Charles?Mtlnch,1891——u1968)法國指揮家。為本世紀(jì)法國最杰出的指揮家之一。演奏風(fēng)格明快熱情,氣勢宏大,富于動力感。擅長指揮法、德作品。
馬塔(Eduardo?Mata,1942——)墨西哥指揮家。指揮技巧精堪,節(jié)奏感敏銳。以指揮拉威爾的《達(dá)芙尼斯與克洛?!贰⑺固乩乃够摹痘瘌B》、《三樂章交響曲》、《春之祭》,法雅的《西班牙庭園之夜》著稱。
馬澤爾(Lolin?Maazel,1930——)法國指揮家。指揮風(fēng)格明快,力度對比鮮明。他指揮的格什溫的《波基與貝絲》、普羅科菲耶夫的《羅米歐與朱麗葉》、柏遼茲的《幻想交響曲》等深受好評。
馬克維奇(1gor?Markevitch,1912——1983)意大利指揮家。指揮富于個性,以指揮斯特拉文斯基的《春之祭》、柴科夫斯基的交響曲、柏遼茲的《幻想交響曲》著稱。
比徹姆(Thomas?Beecham,1879——1961)英國指揮家。指揮莊重樸實,富于抒情性。以指揮海頓交響曲著稱。
切利比達(dá)凱(Sergin?Celibidache,1879——1961)羅馬尼亞指揮家。指揮重視音樂內(nèi)容,表現(xiàn)美而有深度。
瓦特(Edode?Waart,1941——)荷蘭指揮家指揮曲目廣泛,技巧扎實,精力充沛。
瓦爾特(Bruno?Walter,1876——1962)德國指揮家,指揮優(yōu)美而富于歌唱性。以解釋莫扎特、布魯克納的作品具有獨到之處著稱,尤其擅長指揮馬勒的作品。
瓦爾維索(Silvio?Varviso,1924——)南非指揮家。指揮風(fēng)格具有旋律美,富于戲劇性。擅長指揮威爾第以前的意大利歌劇以及從莫扎特到理查·施特勞斯的作品。
巴利羅利(John?Barbirolii,1899——1970)英國指揮家。指揮風(fēng)格穩(wěn)健而細(xì)膩。
巴倫博伊姆(Daniel?Barenboim,1942——)阿根廷指揮家。指揮富于浪漫氣息。
布萊茲(Pierre?Boulez,1925——)法國指揮家、作曲家、鋼琴家?,F(xiàn)代音樂的最生要人物之一。
布洛姆施泰特(Herbert?Blomstedt,1927——)瑞典指揮家。指揮客觀、完整,具浪漫氣息。
卡姆(OkkoKamu,1946——)芬蘭指揮家。指揮熱情而充滿朝氣。擅長指揮西貝柳斯的作品。
卡拉揚(Herbert?von?Karajan,1908——1989)奧地利指揮家,本世紀(jì)最偉大的指揮家之一。指揮強調(diào)理性,樂曲處理細(xì)膩精致,富于抒情性。指揮曲目廣泛,演出效果完美動人。
弗雷莫(Louis?Fremaux,1921——)法國指揮家。指揮纖細(xì)、洗煉,并富于動感。
揚松斯·阿爾維德(Arvid?Jansons,1914——1984)前蘇聯(lián)指揮家。指揮熱情洋溢,具有斯拉夫民族特色,擅長表演俄羅斯古典樂曲與現(xiàn)代作品。
吉烏利尼(Carlo?Maria?Giniini,1914——)意大利指揮家。指揮嚴(yán)肅認(rèn)真、穩(wěn)健而富于激情,氣魄宏大。
托斯卡尼尼(Arturo?Toscanini,1867——1957)意大利人,音樂史上最著名的指揮家,從事指揮近70年,他強調(diào)忠實于原作,為本世紀(jì)強調(diào)客觀性的指揮風(fēng)格的確立起了決定性作用。指揮節(jié)奏緊湊有力,力度變化幅度大,層次鮮明而音響豐滿,音樂表現(xiàn)的準(zhǔn)確度極高。演出曲目包括近百部歌劇和為數(shù)眾多的管弦樂曲。
伊萬諾夫(Konstantin?lvanov,1907——)前蘇聯(lián)指揮家。指揮豪放而富有力量,音樂形象鮮明。指揮曲目廣泛。
米特羅普洛斯(Dimitri?Mitropoulos,1895——1960)希臘指揮家、鋼琴家、作曲家。
安切爾(Karel?Ancerl,1908——1973)捷克指揮家。其指揮繼承了捷克民族音樂的傳統(tǒng)表現(xiàn)方法,又具有現(xiàn)代特點。
安賽爾美(Ernest?Ansermet,1883——1969)瑞士指揮家。指揮敏銳,充滿魄力,表情生動。擅長指揮近代舞劇作品。
約胡姆(Eugen?Jochum,1902——)德國指揮家。指揮明快、完整。指揮曲目以德國作品為主,尤擅長指揮貝多芬、勃拉姆斯、布魯克納的作品。
斯克洛瓦切夫斯基(Stanislaw?Skrowaczewski,1923——)波蘭指揮家。擅長指揮現(xiàn)代音樂作品及肖邦的鋼琴協(xié)奏曲。
奧曼迪(Engene?Ormandy,1899——1985)美國指揮家。指揮曲目廣泛,不論大曲、小曲,甚至協(xié)奏曲,都有高水準(zhǔn)的表現(xiàn),指揮風(fēng)格樸實細(xì)膩,強調(diào)尊重古典傳統(tǒng)。
富爾涅(Jean?Fournet,1899——1985)法國指揮家。擅長指揮德彪西、拉威爾、柏遼茲等法國作曲家的作品。
富爾特文格勒(WilhelmFurtwfingler,1886——1954)德國指揮家。他要求樂隊隊員演奏時充分發(fā)揮主觀能動性,指揮富于浪漫氣息。
普雷文(Andre?Previn,1929——)美國指揮家、鋼琴家、作曲家。指揮風(fēng)格文靜優(yōu)雅、樸實親切。擅長指揮肖斯塔科維奇、拉赫瑪尼諾夫及20世紀(jì)的英國作品。
普里查德(John?Pritchard,1921——)英國指揮家。指揮曲目廣泛,風(fēng)格穩(wěn)健。
蒙特(PierreMonteux,1875——1964)意大利指揮家。指揮舒展大方,對作品的理解頗有深度,被認(rèn)為是意大利歌劇最正統(tǒng)的解釋者之一。
赫爾比希(Ganther?Herbig,1931——)德國指揮家。指揮風(fēng)格質(zhì)樸,音樂形象鮮明。
蘇伊特納neilian(OtmarSuitner,1922——)德國指揮家。指揮自然灑脫,富有生氣,被認(rèn)為是莫扎特作品最佳指揮之
克萊伯·埃里希(Erich?Kleiber,1890——1956)奧地利指揮家。其歌劇指揮在語言節(jié)奏和歌劇演出效果的處理上頗具特色,并博得好評。
克萊伯·卡洛斯(Carlos?Kleiber,1930——)奧地利指揮家。擅長指揮德國浪漫樂派的歌劇與德奧古典樂派的管弦樂曲。
克格爾(Herbert?Kegei,1920——)德國指揮家。指揮風(fēng)格穩(wěn)健而富于動力。指揮曲目廣泛,擅長指揮現(xiàn)代作品。
克呂坦斯(Andre?Cluytens,1905——1967)比利時指揮家。指揮風(fēng)格簡潔,品位高雅。擅長指揮法國近代作品,尤其是拉威爾的樂曲。
克列姆佩雷(Otto?Klemperer,1885——1973)德國指揮家。其指揮師承德國樂派,晚期更為穩(wěn)健嚴(yán)謹(jǐn)。
克納佩茨布什(Hans?Knappertsbusch,1888——1965)德國指揮家。擅長指揮后期浪漫樂派作品。尤其擅長批揮布魯克納的交響曲和瓦格納的歌劇。
里希特·卡爾(Karl?Richter,1926——1981)德國指揮家。其指揮強調(diào)抒情性。演出曲目以巴赫作品為主。?近衛(wèi)秀磨(Konoye?Hidemaro,1898——1973)日本指揮家、作曲家。其指揮繼承了克萊伯的浪漫派風(fēng)格,把在德國占主流的音樂欣賞趣味傳播到日本,被譽為日本交響音樂之父。
伯姆(Karl?Bohm,1894——1981)奧地利指揮家。指揮風(fēng)格繼承了19世紀(jì)維也納傳統(tǒng),質(zhì)樸嚴(yán)謹(jǐn),強調(diào)忠實于作品內(nèi)容。擅長指揮莫扎特、理查·施特勞斯、瓦格納、貝多芬與勃拉姆斯的作品。
伯恩斯坦(Leonard?Bernstein,1918——1990)美國指揮家、作曲家、鋼琴家。指揮純樸率直,富于現(xiàn)代氣息。上自古典樂派與浪漫樂派,下至現(xiàn)代作品與爵士樂,無不勝任,60年代后以指揮歌劇為主。
庫貝里克·拉斐爾(Rafaei?Kubelik,1914——)捷克指揮家。指揮自然穩(wěn)健,富于戲劇性。指揮曲目廣泛。
阿巴多(CIaudil?Abbado,1933——2014)意大利指揮家。指揮明快流利,能準(zhǔn)確表現(xiàn)不同作品的風(fēng)格。他是當(dāng)代指揮羅西尼、威爾第作品的最有才華的指揮之一。
阿諾索夫(Nlkolai?Anosov,1900——1962)前蘇聯(lián)指揮家。指揮干凈利落,節(jié)奏鮮明,具有時代特點。演出曲目包括浪漫樂派作品和現(xiàn)代作品。
英巴爾(Eliahu?Inbal,1936——)以色列指揮家。指揮風(fēng)格穩(wěn)健,擅長指揮貝多芬及德奧浪漫樂派的作品。
范德諾特(Andre?Vandernoot,1927——)比利時指揮家。指揮富于抒情性,是比利時有代表性的主要指揮家。
明興格爾(Karl?Munchinger,1915——)德國指揮家。指揮穩(wěn)健典雅,具有濃厚的德國傳統(tǒng)風(fēng)味。指揮曲目以巴羅克音樂為主,同時指揮布里頓、欣德米特等現(xiàn)代作曲家的作品
圖爾諾夫斯基(Martin?Turnovsky,1928——)捷克指揮家。指揮風(fēng)格瀟灑,擅長指揮捷克近、現(xiàn)代樂曲。
巖城宏之(Iwaki?Hiroyuki,1932——)日本指揮家。指揮富有激情和動力。指揮曲目較廣,包括古典和現(xiàn)代音樂。
迪圖瓦(Charles?Dutoit,1936——)瑞士指揮家。指揮充滿活力和生氣。
肯普(Rudolf?Kemp,1910——1976)德國指揮家。指揮繼承了德國音樂的傳統(tǒng),節(jié)奏明澈,樂句清楚,表達(dá)嚴(yán)謹(jǐn)細(xì)膩。擅長指揮德國古典作品。
凱爾伯特(Josef?Keilberth,1910——1976)德國指揮家。其指揮繼承了德國音樂傳統(tǒng),表現(xiàn)力豐富。擅長于指揮德奧作品。
凱爾泰斯(Kertesz?Istvan,1910——1973)匈牙利指揮家。其指揮繼承了匈牙利的傳統(tǒng)技法,明晰而富有表情。
羅威茨基(Witold?Rowicki,1914——)波蘭指揮家。指揮曲目廣泛,擅長于演奏東歐作品和現(xiàn)代樂曲。
羅津斯基(Artur?Rodzinski,1894——1958)波蘭指揮家,指揮富于動力性而充滿激情,是公認(rèn)的俄羅斯現(xiàn)代樂曲權(quán)威指揮家。
羅杰斯特文斯基(Gennady?Rozhestvensky,1931——)前蘇聯(lián)指揮家。指揮技巧卓越,具有敏銳的色彩感與柔潤的音樂性,以富有生氣的手段使樂隊音響達(dá)到均衡與協(xié)調(diào),對作品時代風(fēng)格的掌握恰如其分。指揮曲目廣泛,以指揮柴科夫斯基的三大舞劇,普羅科菲耶夫、柴科夫基、西貝柳斯的交響曲著稱。
姆拉文斯基(Evgene?Mravinsky,1903——1988)前蘇聯(lián)指揮家。指揮剛毅果斷,氣魄宏偉,樂曲處理嚴(yán)密勻稱,樂隊音響層次分明,被認(rèn)為是柴科夫斯基與肖斯塔科維奇作品的最權(quán)威的詮釋者。
拜尼姆(Eduard?Van?Beinum,1901——1959)荷蘭指揮家。其指揮注重傳統(tǒng)風(fēng)格,穩(wěn)健扎實,自然莊重。
保姆加特納(Bernhard?Paumgartnet,1887——1971)奧地利指揮家。對莫扎特作品的研究享有盛譽。
科什勒(ZdenekKosler,1928——)捷克指揮家。指揮自然而熱情洋溢,富于民族特色。
科米肖納(Sergiu?Comissiona,1928,——)羅馬尼亞指揮家。指揮富于戲劇性。
津曼(David?Zinman,1936——)美國指揮家。擅長于指揮近、現(xiàn)代樂曲。
洛克倫(James?Lorghran,1931——)英國指揮家。指揮曲目廣泛,音樂處理周詳、細(xì)致、自然。
洛佩斯—科博斯(Jesus?LopezCobos,1940——)西班牙指揮家。是活躍在國際樂壇上的西班牙當(dāng)代最出色的指揮家。
施泰因(Horst?Stein,1928——)德國指揮家。指揮生氣勃勃,曲目廣泛。
施托爾茨(Robert?Storz,1880,——1975)奧地利指揮家、作曲家。指揮富于浪漫氣息。
費倫契克(Ferencsik?Janes,1907—1984)匈牙利指揮家。指揮穩(wěn)健有力,具有鮮明的民族特點。
費多謝耶夫(VIadimir?Fedoseev,1932——)前蘇聯(lián)指揮家。指揮充滿激情,明快有力,具有濃厚的民族氣質(zhì)。
索爾蒂(Solti?Geovg,1912——)出生于匈牙利的英國指揮家。指揮氣勢宏大,富于抒情性。以指揮貝多芬的交響曲、斯特拉文斯基的《春之祭》等著稱。
萊汶(James?Levine,1943——)美國指揮家、鋼琴家。指揮穩(wěn)健優(yōu)雅,曲目廣泛,被認(rèn)為是多才多藝的指揮家。
萊特納(Ferdinand?Leitner,1912——)德國指揮家。擅長指揮莫扎特、瓦格納、理查,施特勞斯的歌劇,以及布魯克納的交響曲等。
萊因斯多夫(Erich?Leinsdorf,1912——)奧地利指揮家。指揮穩(wěn)健有力,擅長指揮瓦格納、普羅科菲耶夫、馬勒和布魯克納的作品。
高克(A1exander?Gauk,1893——1963)前蘇聯(lián)指揮家。指揮風(fēng)格樸實穩(wěn)健。
諾伊曼(Vaciav?Neumann,1920——)捷克指揮家。指揮曲目廣泛,其中以斯美塔那、德沃夏克、耶耶切克等捷克作曲家的作品為主。
海廷克(Bernard?Heitink,1929——)荷蘭指揮家。指揮穩(wěn)健有力,指揮曲目廣泛。
桑德林(kurt?Sanderling,1912——)德國指揮家。指揮明快而氣勢宏大,富于抒情性。擅長指揮前蘇聯(lián)作品與西貝流斯的管弦樂曲。
勒格納(Heinz?Rogner,1929——)德國指揮家。指揮樸實無華,富于表情,具有德國傳統(tǒng)風(fēng)格。
菲德勒(Arthur?Fiedler,1894——1979)美國指揮家。指揮曲目以歐美古典名曲為主,兼及音樂劇選曲和流行歌曲改編曲等。
薩金特(Maicolm?Sargent,1895——1967)英國指揮家。擅長指揮英國現(xiàn)代樂曲與北歐作曲家的作品
薩瓦利什(Woifgang?Sawallisch,1923——)德國指揮家。指揮純正而生動。演出莫扎特與、貝多芬早期鋼琴協(xié)奏曲時,常身兼指揮和鋼琴演奏。
梅塔(Zubin?Mehta,1936——)印度指揮家。其指揮感情充沛,富有現(xiàn)代氣息,樂曲處理干凈利索。
塔爾米(Yoav?Talms,1943——)以色列指揮家。指揮技巧扎實,表現(xiàn)穩(wěn)健。
斯美塔契克(VaclaV?Smetacek,1906——)捷克指揮家。指揮曲目廣泛,風(fēng)格細(xì)膩而有個性。
斯托科夫斯基(Leopold?Stokowski,1882——1977)美國指揮家。指揮曲目廣泛,音響豐滿,富于激情。
斯維特拉諾夫(Evgeny?Svtlanov,1928——)前蘇聯(lián)指揮家。指揮動力感強,色彩豐富鮮明,具有濃郁的俄羅斯風(fēng)格特點。
豪澤(Alfred?Hause,1921——)德國指揮家。早期以指揮探戈舞曲為主,后擴(kuò)大指揮曲目到古典樂曲和通俗樂曲。
塞爾(Szell?George,1897——1970)匈牙利指揮家。其指揮忠實于原作,樸實無華。指揮曲目范圍廣泛,擅長演奏德國古典樂派、浪漫樂派以及東歐民族樂派的作品。
滕斯泰特(Klfaus?Tennstedt,1921——)德國指揮家。指揮曲目廣泛,尤擅長指揮馬勒的作品。
穆蒂(Riccardo?Muti,1941——)意大利指揮家。指揮富于動力性。指揮曲目廣泛,其中以指揮柴科夫斯基的《悲愴交響曲》等作品著稱。
戴維斯·科林(ColSn?Davis,1927——)英國指揮家。指揮曲目廣泛,尤擅長指揮柏遼茲和斯特拉文斯基的作品。指揮風(fēng)格穩(wěn)健明晰。
戴維斯·安德魯(Andrew?Devis,1944——)英國指揮家。指揮表情豐富,擅長指揮合唱曲。
西蒙·拉特爵士(SirSimonRattle,1955年1月19日)德國指揮家。現(xiàn)任柏林愛樂樂團(tuán)的藝術(shù)總監(jiān)和首席指揮。這位柏林愛樂的新任掌門人給這支古老的樂團(tuán)注入了新的活力。
作用
統(tǒng)一不同樂器的演奏家控制整場的節(jié)奏,保持各樂器演奏者的的一致性。
指揮的作用(轉(zhuǎn))
在近代世界樂壇上,有許多杰出的指揮家,如卡拉揚、奧曼第、小澤征、伯姆等,都是譽滿全球,他們的地位甚至超過現(xiàn)代的作曲家、演奏家和歌唱家。這是什么原因呢?演奏家和歌唱家固然有其令人欽佩的演奏演唱技能,在獨奏、獨唱時,常受到聽眾的贊揚和感謝,但是他們“指揮”的只是自己的樂器和歌喉。
而指揮家指揮的是一個龐大的樂隊,甚至加上合唱隊,這里有各種不同的樂器,每個演員的表演個性和水平也各自相異,指揮家要把他們統(tǒng)一成一個和諧的整體,進(jìn)而創(chuàng)造出千姿百態(tài)的音樂來,這不是一件輕而易舉的事情。
前期準(zhǔn)備:對指揮家來說,音樂會上僅僅是他工作的匯報,大量的艱苦勞動都是在臺下。
首先是讀譜、“聽譜”。這是指揮的特殊本領(lǐng),即從總譜密密麻麻的音符中,用眼睛“聽”出十幾種樂器組合的音響效果來。這種本領(lǐng)聽來玄乎,但卻是真的。同時,指揮還必須具備廣博的音樂史知識,樂器法,研究作曲家的生平和思想,領(lǐng)悟作品的創(chuàng)作背景,區(qū)別各個時代、各個作曲家藝術(shù)風(fēng)格的異別,并發(fā)揮自己的藝術(shù)想象力,以內(nèi)心的聽覺,去體會樂曲的各種感情和內(nèi)容,使作曲家的樂譜創(chuàng)作首先在自己腦子中變成活的形象。因而會出現(xiàn)同一作品在不同的指揮家手下奏出不同的效果。
這以后就要從排練的角度再研究總譜:找出各個聲部旋律線條的進(jìn)行方向,分析各個段落的和聲氣氛和配器色彩,確定樂曲中速度力度的演奏分寸,還要以通貫全局的眼光掌握全曲的結(jié)構(gòu),設(shè)計音樂的基本情緒,哪里應(yīng)該緊張,哪里需要松弛,哪里層層鋪墊,達(dá)到高潮。指揮家還必須對各種樂器的性能有比較深入的研究,他要盡可能地發(fā)揮樂隊和演員的表演水平,以取得理想的音響效果。一個經(jīng)驗豐富的指揮家,還具有一種先見之明,他能事先考慮到,哪些旋律可能被其他聲部蓋沒,哪些段落在演奏演唱時會出現(xiàn)困難,哪些樂句在表現(xiàn)理解上可能發(fā)生差錯等等,這樣可以在排練時作為訓(xùn)練重點。僅上訴各項準(zhǔn)備工作,幾乎包括了音樂學(xué)院全部學(xué)科知識,而要達(dá)到運用自如的精深境界,更非一朝一夕之功所能成就的。
排練階段:在排練廳里,指揮的工作遠(yuǎn)遠(yuǎn)不是打拍子,他要把自己對樂曲的內(nèi)心感受傳達(dá)給每一個演奏者,不僅用語言,更是通過手臂、手指、眼睛、臉部表情和一切可以表現(xiàn)的指揮技術(shù),與每個演奏員保持一種感情的交流。指揮的動作既要呈示作品的情感內(nèi)容,又要起著引導(dǎo)演奏者的作用,他不但指導(dǎo)樂隊準(zhǔn)確地演奏,還要激起他們音樂表現(xiàn)的激情,使他們始終處于一種渴望演奏的興奮狀態(tài)。指揮本生,卻既要激情的,又必須保持理智的,他憑借非凡的音樂記憶力,準(zhǔn)確的指示各個聲部的來龍去脈;他要有控制樂隊的能力,使每個演奏者都恰如其分地完成自己的職責(zé);不僅要明確地告訴演奏員現(xiàn)在該做什么,還要預(yù)示他們將要做什么,使每個樂句的快慢和輕響、進(jìn)入和消失都能在有準(zhǔn)備的情況下有條不紊地進(jìn)行。
演出階段:經(jīng)過反反復(fù)復(fù)的排練,指揮者確信已達(dá)到預(yù)期的效果時,這才能進(jìn)入音樂會的演奏。人們在音樂會里所看到的,只是指揮家精神振作地率領(lǐng)樂隊全身心地投入于音樂中,完整地展示作品的全貌。
指揮,作為一門藝術(shù),是近一百七十多年發(fā)展起來的,它的歷史不長,但迄今一直被公認(rèn)為是一門最全面的音樂表演藝術(shù)。
中國
彭修文、余隆、高占全、彭家鵬、李心草等。
其他
在其它領(lǐng)城行業(yè)中把某個項目負(fù)責(zé)實施的人,也統(tǒng)稱為指揮家。
收錄專輯
《神魔·不信邪》:由東亞唱片于2011年12月2日發(fā)行。
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電影《傾城之淚》插曲
