道情是中國傳統(tǒng)曲藝品種的一個類別。淵源于唐代的《承天》《九真》等道曲。南宋始用漁鼓、筒板伴奏，故又稱道情漁鼓。至清代，道情同各地民間音樂結(jié)合形成了同源異流的多種形式，如太康道情、洪洞道情、陜北道情、江西道情、湖北漁鼓、四川竹琴等。道情多以唱為主，以說為輔。有坐唱、站唱、單口、對口等表演形式。

發(fā)展歷史

道情戲是中國黃河流域流行的一種民間小戲，它起源于唐代道士所唱的“經(jīng)韻”，宋代發(fā)展成為唱白相間的曲藝形式道情鼓子詞。清代乾隆年間，流傳于晉北的說唱道情被搬上戲曲舞臺，成為深受當(dāng)?shù)赜^眾喜愛的一個戲曲品種。在晉北道情登上戲曲舞臺前后，流行于晉西的臨縣道情也登上了戲曲舞臺，流行于晉南的洪洞道情也曾在咸豐年間和宣統(tǒng)年間兩度搬上舞臺，但沒有能繼續(xù)下來。新中國成立以后，流行于山西晉南的河?xùn)|道情和河南周口道情、山東的藍關(guān)戲等道情戲也相繼發(fā)展成為舞臺劇。

表演形式

道情音樂比較豐富，據(jù)傳說原有七十二個套曲和一百來種曲調(diào)，現(xiàn)在只能夠收集起十三種套曲和九十六種曲調(diào)，其唱腔為聯(lián)曲體。它是利用諸宮調(diào)的某些曲子互相聯(lián)綴起來，組成有層次的大型唱段。每種套曲又有“正、反、平、苦、搶、緊”六種不同的曲子，唱腔是根據(jù)需要來臨時組合的。例如：“耍孩兒”的結(jié)構(gòu)就包括“正耍孩兒”、“反耍孩兒”、“平耍孩兒”、“苦耍孩兒”、“搶耍孩兒”、“緊要孩兒”六個曲子。這“正、反、平、苦、搶、緊”各有不同內(nèi)容：“正”表示用正調(diào)演唱，一般用正調(diào)演唱的曲調(diào)為“商”字調(diào)；“反”表示用反調(diào)演唱，一般用反調(diào)演唱的曲調(diào)為“徽”字調(diào)；“平”表示一般正常的情緒，“苦”表示愁苦、凄涼的情緒，二者皆用正調(diào)演唱；“緊”表示唱腔結(jié)構(gòu)緊湊，“搶”表示唱腔結(jié)構(gòu)喜悅、輕快、類似“搶”一般地速度。另外，道情又巧妙地借鑒了“晉劇”中的“介板”、“流水”、“滾白”以及昆曲唱腔，彌補了本身的不足。音樂伴奏中的“漁鼓”為道情特定樂器，其文武場樂器與梆子劇種大致相同。傳統(tǒng)戲代表劇目有：“韓湘子出家”、“張良辭朝”、“莊周夢”、“曹莊殺狗”、“郭巨埋兒”、“王祥臥魚”、“老少換妻”、“打碗罐”等八十多個劇目。

代表曲目

道情的早期劇目內(nèi)容多反映道家生活和宣揚道教教義，《經(jīng)堂會》、《二度林英》、《高樓莊》等。中期劇目內(nèi)容多為道家修賢勸善故事。代表性劇目有《王祥臥冰》、《郭巨埋兒》、《小桃研磨》等。中后期劇目內(nèi)容反映民間生活的故事，代表性劇目有《老少換妻》、《打灶君》、《頂燈》、《打刀》等。各地道情戲都有唱腔曲牌，晉北道情有《耍孩兒》、《西江月》、《浪淘沙》等，臨縣道情有《七字調(diào)》、《十字調(diào)》、《終南調(diào)》、《羅頭紗》、《一枝梅》、《太平年》、《燕子飛》等。道情戲的伴奏樂器文場有笛子、四胡、大板胡、小板胡，武場除漁鼓、簡板外，其他樂器與梆子相同。角色則分紅（須生）、黑（凈角）、生、旦、丑五行，表演重文輕武，以唱功取勝。道情戲傳統(tǒng)劇目共有近百本，如《劉公案》、《金鐲玉環(huán)記》、《大紅袍》、《洗衣記》、《蜜蜂記》、《小昆山》、《三進士》、《呂布中狀元》等。整理改編上演的傳統(tǒng)劇目有《打萬監(jiān)生》、《勸鄰》、《王金豆借糧》、《站花墻》等。移植演的劇目有《三看御妹》、《喬太守亂點鴛鴦譜》、《假婿乘龍》、《三哭殿》、《跪洞房》等。上演的現(xiàn)代戲有《父女倆》、《母女趕會》、《夸媳婦》、《劉胡蘭》、《江姐》、《游擊隊員》、《郭大娘買魚》、《前進路上》、《兩鄰居》、《兒女親事》、《登攀》等。

傳承流派

晉北道情戲

晉北道情戲流行于晉北二十余縣及內(nèi)蒙古南部、陜北東部、河北西北部，分神池、代縣、應(yīng)縣三個藝術(shù)流派。道情音樂約于金代流入晉北一帶，以曲牌體說唱形式廣泛活動于民間，主要演唱道教故事，宣傳教義。清代中葉，搬上舞臺，以代言體演述故事，內(nèi)容廣泛觸及社會生活。其音樂體制主要為曲牌連綴體，同時也吸收了北路梆子的音樂元素。清末民初，職業(yè)班社林立，著名藝人輩出，為蓬勃興起和迅速發(fā)展的時期。著名的職業(yè)班社有楊侉子班、武為周班等，名藝人有李艾疙瘩、石六十八等。?晉北道情的代表劇目，主要是宗教故事和勸善故事，如《韓湘子出家全圖》、《莊周夢》、《郭巨埋兒》等，還有一些生活小戲和移植劇目如《老少換妻》、《八義圖》等。其唱腔曲調(diào)，相傳有72大調(diào)，若干小調(diào)，今存套曲13種96曲，如《大紅袍》、《皂羅袍》等。其伴奏樂器文場有笛子、四胡等，武場有漁鼓、簡板、單皮鼓、大鑼等。表演重文輕武，重唱輕做。均為男演員扮戲，建國后始有女演員登臺演出。?晉北道情是我國北方道情的縮影，是研究民間宗教音樂和戲劇的活化石，具有很高的學(xué)術(shù)價值、藝術(shù)價值和歷史價值。如今晉北道情只有右玉縣的一個劇團在勉強度日，舉步維艱，其生存與發(fā)展面臨十分嚴(yán)峻的局面，幾乎臨近消亡狀態(tài)。

臨縣道情戲

簡介

臨縣道情是一種地方戲曲劇種，它是集文學(xué)、表演、音樂、唱腔、歌舞、美術(shù)等于一體的綜合性藝術(shù)形式。由音樂和劇目兩大部分組成。它的音樂比較古老，基本由五聲音階組成，輕快、活潑、開朗、優(yōu)美。伴奏樂器頗具特色，有粗獷、豪放、低沉的蘆葦稈制作的八眼開孔管子，唱腔豐富，有著道情九彎十八調(diào)，幾個調(diào)調(diào)一大套。套套里頭有彎彎，彎彎里頭有調(diào)調(diào)的特征，襯字虛腔利用得當(dāng)，避免了襯字虛腔淹沒唱詞的缺陷，唱來明快熱烈，巧奪天工。劇目豐富、古老，貼近人民群眾。

歷史溯源

臨縣地處黃河中游、晉西黃土高原呂梁山西側(cè)，隔黃河，與陜西省佳縣、吳堡縣相望。臨縣道情是呂梁地區(qū)惟一的土生土長的地方劇種，被群眾譽為呂梁山上一枝花。主要盛行于地處呂梁山區(qū)的臨縣，分布于方山、離石、柳林及陜北佳縣、米脂、吳堡等地。?臨縣道情起源于道教文化，由唐代道歌中的主曲牌“藍關(guān)腔?” - ?也叫“終南調(diào)?”?或“耍孩兒?”?、“皂羅袍?”?等吸收臨縣地域的民歌及周邊地區(qū)其它劇種的優(yōu)秀成份發(fā)展而來。在元末雛形已成，明末清初已具規(guī)模，清中已極為興盛。?臨縣道情的唱腔、曲牌，是由起于唐代的道教音樂，吸收臨縣民歌、其它劇種以及少量牘的優(yōu)秀成分形成的。至今保持著唐代時期道情的兩個主曲牌《皂羅袍》和《藍關(guān)腔》，完整的原汁原味的由道情“一經(jīng)”時期的兩種詩贊曲聯(lián)體形成的《藍關(guān)腔》即終南調(diào)牘是它的主要唱腔，而且至今保持著只用“五聲音階”的唱法，這些事實，充分說明臨縣道情的音樂是古老的。臨縣道情的特色樂器有：漁鼓、簡板、水水、管子及高、低胡呼。臨縣道情的樂隊建制是“文八仙”和“武八仙”十六人組成。這種音樂元素、特色樂器、樂隊建制是其它道情或劇種所沒有的。由這些樂器奏出來的以“廟堂音樂”中的“誘音”牗笙、簫、笛、管牘為主的音樂，輕快、活潑、開朗、優(yōu)美。有著濃厚的中國廟堂古典音樂的味道，有著濃郁的晉西地方風(fēng)味。這種音樂是臨縣道情獨有的音樂。

藝術(shù)特色

臨縣道情傳統(tǒng)唱腔為曲牌體，分為平調(diào)（由道歌演變成型的唱腔）和小調(diào)（當(dāng)?shù)孛窀柰栏杞Y(jié)合形成的唱腔）兩大類。平調(diào)唱腔是早期說唱道情時所用的曲牌，主要有《耍孩兒》（稱《終南調(diào)》）、《浪淘沙》等；小調(diào)唱腔主要是明清俗曲和地方小曲，主要有《太平調(diào)》、《五更調(diào)》、《小放?！返取＝F(xiàn)代以來借鑒了板腔體唱腔的結(jié)構(gòu)方式，使唱腔向板腔化發(fā)展。?臨縣道情伴奏樂器在說唱道情階段有文八仙和武八仙，即文場四大件（管子、四胡、竹笛、笙）和武場四大件（漁鼓、簡板、小釵、木魚）組成。臨縣道情兼具北道情的清揚激越和南道情的溫柔蘊藉之美。該劇種表演行當(dāng)以小生、小旦、小丑為主，旦角多行快步、碎步，須生的表演則以穩(wěn)健的坐唱為主的特點使其藝術(shù)風(fēng)格柔美而典雅、浪漫而抒情，充盈了濃郁的鄉(xiāng)野生活氣息，鼓蕩著強勁的生命活力。如果我們將臨縣道情的音樂唱腔與別地的道情音樂唱腔作比，就不難發(fā)現(xiàn)，臨縣道情的唱腔曲調(diào)要相對豐富得多。其中來自道教音樂的傳承大抵相同，差別主要表現(xiàn)與臨縣道情對民間藝術(shù)及其它姐妹藝術(shù)各種營養(yǎng)的廣泛吸納上，于是，一些老腔老調(diào)發(fā)生了自然而然的變異，一些新的曲調(diào)自然而然產(chǎn)生了，正如老藝人們所說：道情九彎十八調(diào)，幾個調(diào)調(diào)一大套。套套里頭有彎彎，彎彎里頭有調(diào)調(diào)。其多姿多彩的風(fēng)韻略見一斑。臨縣道情的這一審美特征是她永葆生命活力的根本保證。?臨縣道情由民間說唱演變成為戲曲劇種，其演變方式和過程對認(rèn)識戲曲的形成和發(fā)展、戲曲音樂的嬗變有著重要的價值。

太康道情戲

太康縣道情屬民間戲曲藝術(shù)，分布在太康及周邊地區(qū)。它稀有珍貴，歷史悠久，清末至民初，是道情戲曲成熟期，新中國成立后是道情由班社到劇團的發(fā)展期。太康道情體裁種類繁多，劇目豐富，據(jù)普查統(tǒng)計有三十多個曲牌、曲調(diào)，包括三大類五大品種。三大類別是唱腔、表演、音樂；五大品種是聲腔派系、表演程式、音樂體系、曲牌子曲調(diào)、打擊樂。太康道情這些類系的形成，既有沿襲下來的民間藝術(shù)，也有姐妹藝術(shù)穿插，最后形成太康道情的獨自特色。?據(jù)普查統(tǒng)計，道情劇目中古裝傳統(tǒng)戲一百六十多部（不包括移植劇目），現(xiàn)代戲六十多部（不包括移植劇目），這些劇目在長時期的流傳中，有很多已失傳?，F(xiàn)僅存太康道情傳統(tǒng)劇目七十多部，現(xiàn)代劇目四十多部。?道情戲音樂分四大類。弦樂：道情胡、二胡、大胡、中胡；管樂：嗩吶、笙、橫笛；撥彈樂：瑟瑟、棕軟、三弦、箏；打擊樂：堂鼓、大掌鼓、小鼓子、鑼（中、高、低）、鈸、鉸、镲、魚鼓（即道情簡）、木梆、碰鈴等。?太康道情譜系，有四個班，六代傳承人，再加道情音樂調(diào)式和配器的傳承人分為四個部分?，F(xiàn)有健在名老藝人31人是道情的第四代傳承人，第五代、第六代是現(xiàn)太康道情劇團的主要骨干力量。?榮譽滿載的太康道情由于種種客觀原因而陷入困境，黨和政府給予很多支持，做了許多發(fā)掘、搶救、繼承、弘揚工作，但仍然存在不少難以解決的問題。

道情藍關(guān)戲

簡介

藍關(guān)戲是流傳于膠東半島的萊州及招遠(yuǎn)等地的一個古老的高腔劇種，是弋陽腔在膠東的后裔。據(jù)有關(guān)典籍記載、著述表明及歷代藝人的口碑資料，藍關(guān)戲始于明末，興于清初。明代末年，弋陽腔在其風(fēng)靡全國之時傳至萊州，成為早期藍關(guān)戲發(fā)生的重要契機，促使了它的孕育和萌生。藍關(guān)戲即是以錯用鄉(xiāng)語的音調(diào)特征沿襲和模仿弋陽腔，其節(jié)以鼓，其調(diào)喧的表現(xiàn)形式和吸收了膠東的民間曲調(diào)及其他成分。?關(guān)于藍關(guān)戲的名稱，也還有幾種說法。有說藍關(guān)戲主要劇目是唱韓湘子的故事為多，其叔父韓愈，處處過難關(guān)，取了難關(guān)的諧音，故名藍關(guān)；又有說藍關(guān)戲幫腔用弋陽腔（高腔），來自南方故稱南官腔，因而叫南官戲（官腔之稱，見張次溪《戲劇漫話》）；還有說藍關(guān)戲叫連字戲，取其連續(xù)不斷的意思。

歷史溯源

藍關(guān)戲的班社形成，大約在清后期，戲班出名的村是萊州市的季家、馬回溝，招遠(yuǎn)縣的小河頭。每當(dāng)年節(jié)來臨，三臺藍關(guān)戲和京劇對臺而演。季家代表藝人季?？『宇^代表藝人王振德，后來的王仕學(xué)較有名。演出每班人員約40余人，武戲白天演，因為場面熱鬧；文戲黑夜演，因晚上能坐下靜靜地觀賞，一年四季都有演出和排練活動。新中國成立之后，藍關(guān)戲也經(jīng)常有活動。60年代初，還有演出。70年代后期，掖縣（今萊州市）還編排藍關(guān)現(xiàn)代戲《燕子迷路》上演。但自1965年以后基本上已終止傳統(tǒng)藍關(guān)戲的演出活動了。近幾年，小河頭及龍埠的老藝人把幾出戲整理演唱，群眾歡喜地說：從南京到北京，也沒聽見這一聲。

藝術(shù)特色

藍關(guān)戲幫、打、唱三位一體，交映生輝，成為該劇種音樂的三大支柱，當(dāng)?shù)厝罕姇撸H入耳，素有藍關(guān)開了臺，婆娘跑掉鞋之說。藍關(guān)戲上演的劇目有近百出，主要為《東游記》與《西游記》兩部大型連臺本戲。 藍關(guān)戲的劇目，大體分為兩類，一類是八仙傳說故事，藝人稱為《東游記》，劇目有《湘子出家》、《湘子回家》、《貶朝》、《燒?！?、《八仙過?！返?；另一類也是演道教神仙八仙故事，但劇中出現(xiàn)孫行者、豬八戒等人物，被統(tǒng)稱為《西游記》，劇目有《打潮陽》、《燒潮陽》等。這些故事引人入勝，劇中人物繁多，文武俱全。內(nèi)容多宣揚道教的出世、修道、飛升思想，宗教色彩濃重。藍關(guān)戲的音樂唱腔有藍關(guān)腔、老藍關(guān)腔、高腔、贊片子、小曲等。其腔調(diào)曲體短小，音調(diào)明快上口，有幾種不同幫腔（亦稱湊腔）應(yīng)對。沒有管弦樂，只有打擊樂器伴奏，常常是臺上演員唱，臺下觀眾哼，人們稱此為滿臺響。唱詞在藍關(guān)戲中，為八句三段的段體，這種傳統(tǒng)與八仙戲的耍孩兒的句幅如出一轍-本文所談其傳統(tǒng)性在此可又見一斑

傳承價值

藍關(guān)戲的歷史是一部聲腔劇種的發(fā)展史，藍關(guān)戲的衍變和傳承，是我們探索藍關(guān)戲古老文化內(nèi)涵的向?qū)В哂型怀龅膶W(xué)術(shù)價值和歷史資料價值。發(fā)掘、搶救和保護這一古老劇種對豐富完善中國戲曲史和發(fā)展民族音樂事業(yè)大有裨益。

隴劇道情戲

簡介

隴劇是甘肅獨有地方戲曲，原名隴東道情。隴東道情起源于漢代的道情說唱，唐宋時期由宮廷走向民間。扎根于隴東的漁鼓道情，逐漸吸收了當(dāng)?shù)孛耖g音樂營養(yǎng)，增加二股弦等樂器，衍化為皮影唱腔音樂。

歷史溯源

隴劇是甘肅省一個新興的地方戲曲劇種。它的前身是流傳在甘肅環(huán)縣環(huán)江地帶的隴東道情。隴東道情產(chǎn)生的具體年代，現(xiàn)已無法考察。據(jù)老藝人的記憶，首先把道情曲調(diào)用于皮影演唱的，是環(huán)縣耿灣的皮影藝人解長春（1843－1916年）。隴劇發(fā)源于甘肅慶陽、環(huán)縣一帶，約在一百多年前，由民間藝人趕著毛驢，馱著鑼鼓樂器，用皮影藝術(shù)表演。后經(jīng)系統(tǒng)挖掘、搜集、整理、改造，于一九五九年搬上舞臺，并正式定名為隴劇，《楓洛池》晉京為國慶十周年獻禮演出，被譽為隴上奇葩，接著巡回演出于大江南北十幾個大城市，深受觀眾喜愛。

藝術(shù)特色

隴劇表演藝術(shù)講求真實，重視從生活出發(fā)，以細(xì)膩的手法刻畫人物的內(nèi)心世界。隴劇表演動作吸收了部分皮影的側(cè)身造型，如侍衛(wèi)警戒多用大側(cè)身剪影姿勢，特別是啼哭動作更為別致，人物左袖垂射，右手以袖掩面，大側(cè)身晃動腰肢，前俯后搖，抽搐而泣。舞臺美術(shù)借鑒皮影鏤空、彩繪、裝飾手法及旦角高髻燕尾頭飾等，形成獨特風(fēng)格。?隴劇音樂屬于板腔體式，分傷音和花音兩大類，傷音曲調(diào)深沉委婉，適于抒發(fā)哀怨的情感，因此又稱苦音或哭音；花音曲調(diào)活潑跳躍，善于表達喜悅的情感，故又稱歡音。隴劇唱腔沒有嚴(yán)格的節(jié)拍，比較自由明快，說唱性較強。彈板是隴劇音樂的主要板式之一，板頭、大過門規(guī)整、四方，唱腔由多種節(jié)拍型混合組成，有特定規(guī)律。小過門的第一拍，一般都重疊在唱句的末尾一字上。彈板簧舒展、流暢、優(yōu)美動聽，最有特色。?速度一般是中速，稍慢，更適于抒情和敘事。飛板唱腔和彈板有共同之處，也是由多種節(jié)拍型有規(guī)律的進行。小過門的第一拍重疊在唱句的最后一個字上?；珊喍潭刑厣?。飛板的速度稍快，唱腔更富于說唱、敘事性。伴奏樂器，管弦樂有四胡、二胡、琵琶、揚琴、笛子、嗩吶等；打擊樂有漁鼓、簡板、水梆子、大羅、小鑼、大擦、鉸子、堂鼓、戰(zhàn)鼓、板鼓、牙子等。?隴劇的演唱方式比較自由，曲調(diào)流暢，節(jié)奏明快，近似說唱。曲調(diào)尾首的拖腔叫做簧，唱時稱嘛簧，嘛簧悠長婉轉(zhuǎn)，韻味濃厚，富有地方色彩，它是構(gòu)成隴劇音樂獨特風(fēng)格的重要成分。隴劇使用的樂器也有較大的發(fā)展，增加了琵琶、二胡、笙、板胡、揚琴、提琴和一些銅管、木管樂器，豐富了隴劇音樂的表現(xiàn)力。?隴劇十分重視創(chuàng)作和積累自己的演出劇目。已經(jīng)積累了一些為群眾歡迎的、《旌表記》、《草原初春》、《謝瑤環(huán)》、《假婿乘龍》等保留節(jié)目。

傳承價值

在現(xiàn)代文化的強烈沖擊之下，隴劇也陷入了瀕臨衰亡的困境，演出團體及演出場次銳減，傳承鏈幾乎中斷，處于被大劇種和時尚文化所取代的困境，如不加關(guān)注與保護，勢必越來越邊緣化乃至面臨衰滯、消失。

江西道情戲

江西道情也稱漁鼓戲或小曲漁鼓，湖北漁鼓也與此相近。在江西尚有南昌道情、撫州道情、上饒漁鼓等。寧都道情唱腔來源于乞討者所唱小調(diào)“過街溜”和算命腔調(diào)。湖口漁鼓吸收了當(dāng)?shù)氐臐O歌和小調(diào)，具有濃厚的水鄉(xiāng)風(fēng)味。鄱陽漁鼓吸收了當(dāng)?shù)氐拇蠊臅?、山歌、漁歌、小調(diào)等旋律，別具一格。江西道情有兩種演唱形式。一種是演唱者左手持漁鼓，右手食指、中指、無名指拍擊鼓面；另一種則不用漁鼓而以二胡伴奏，但均為一人坐唱。道情曲目以神話故事及當(dāng)?shù)厥肥聻槎唷?/p>