弦樂四重奏 - 室內(nèi)樂類型
弦樂四重奏（StringQuartet），顧名思義，就是"由四把弦樂器組合而成的室內(nèi)樂形式"。它包含兩把小提琴、一把中提琴以及一把大提琴，是目前最主要和最受歡迎的室內(nèi)樂類型。
弦樂四重奏由于在音色上相近以及結(jié)構(gòu)上的嚴(yán)謹(jǐn)，對(duì)弦樂演奏家來說都是非常嚴(yán)苛的考驗(yàn)。
產(chǎn)生與發(fā)展
弦樂四重奏由第一小提琴、第二小提琴、中提琴、大提琴組成，是古典主義時(shí)期最重要的室內(nèi)樂形式，也是室內(nèi)樂中最理想、最融洽、最經(jīng)典的組合。
雖然在這種組合中找不到交響樂般龐大的氣勢(shì)，看不到歌劇中宏大的場(chǎng)面，但這種體裁的音樂以精致抒情為本，能營(yíng)造出人與人之間親切交談式的音樂氛圍。
它最初僅限于家庭、沙龍范圍，是貴族雅士自娛自樂的音樂形式，隨后在歷史的流變中，它從貴族庭院走向世俗舞臺(tái)，發(fā)展成一種表達(dá)人類情感最深刻、最細(xì)致的重要器樂體裁。
歷史成因
18世紀(jì)是弦樂四重奏形成的重要時(shí)期，它的形成主要受幾方面因素的影響：
（1）歐洲中世紀(jì)到巴羅克時(shí)期，教堂的彌撒曲和世俗的康塔塔及重唱大多為四聲部音樂，它們恰似弦樂四重奏的四個(gè)聲部，四聲部的合唱、重唱為這種室內(nèi)樂體裁提供了創(chuàng)作上的參照依據(jù)。
（2）18世紀(jì)初，室內(nèi)樂主要以三重奏鳴曲（Trio Sonata）為主，它采用兩把小提琴和演奏通奏低音的樂器，后來這種體裁在巴羅克音樂向古典主義音樂演變的過程中逐漸衰落。
取而代之的是由第一、第二小提琴，中提琴和大提琴組成的弦樂四重奏形式。這就是說，三重奏鳴曲的衰落使弦樂四重奏的形成成為必然。
（3）巴羅克音樂和古典主義音樂有著截然不同的風(fēng)格。前者是復(fù)調(diào)音樂性質(zhì)，后者是主調(diào)音樂性質(zhì)。從歷史現(xiàn)象來看，在18世紀(jì)上半葉古典主義音樂的形成過程中，巴羅克音樂與古典主義音樂之間曾出現(xiàn)一個(gè)銜接上的間隙。
正是由于弦樂四重奏的出現(xiàn)，這兩種不同風(fēng)格的音樂得到了平穩(wěn)過渡，這種既善于表現(xiàn)復(fù)調(diào)音樂又能盡現(xiàn)主調(diào)音樂魅力的體裁，恰如其分地充當(dāng)了連接巴羅克音樂和古典主義音樂的橋梁。
確立與發(fā)展
里赫特（1709—1789）是首先運(yùn)用弦樂四重奏組合進(jìn)行創(chuàng)作的作曲家之一，而最終確立弦樂四重奏形式的是海頓，從1760—1802年這四十二年間，海頓共創(chuàng)作了84首弦樂四重奏作品。
古典樂派使弦樂四重奏的發(fā)展進(jìn)入黃金時(shí)代，在里赫特、海頓、莫扎特、博凱里尼（1743—1805）等音樂前輩們鑿山鋪路之后，貝多芬這位功績(jī)卓著的大師將弦樂四重奏發(fā)展到光輝燦爛的巔峰。
他雖然只作有十六部弦樂四重奏，數(shù)量遠(yuǎn)不及海頓（84首）和莫扎特（23首）等人，但是這十六部作品中幾乎每一部都折射出他的功力、經(jīng)驗(yàn)、創(chuàng)新以及深刻的思想內(nèi)涵。
貝多芬的弦樂四重奏體現(xiàn)了剛勁的氣質(zhì)、哲理的深思、質(zhì)樸的世俗以及對(duì)彼岸的祈盼，他賦予了弦樂四重奏音樂最高的理念、最精致的結(jié)構(gòu)和最豐富的情感，并用這種音樂形式編織出意味深長(zhǎng)的樂思。
承接與徘徊
19世紀(jì)，弦樂四重奏處于低谷徘徊時(shí)期，影響其發(fā)展的主要原因有兩方面：一是，貝多芬在弦樂四重奏上構(gòu)建了巨大而令人眩暈的成就，使其后浪漫樂派的大師們面對(duì)弦樂四重奏這種體裁時(shí)，只能望洋興嘆；
二是，浪漫主義音樂含有多種人為的主觀色彩，旋律具有強(qiáng)烈幅度的變化，缺乏聲部均衡的穩(wěn)定感，弦樂四重奏不適應(yīng)這些動(dòng)蕩不定的因素，阻礙了它的發(fā)展。
所以在眾多浪漫主義大師中，只有那些接近古典主義的作曲家，還能在弦樂四重奏這種體裁上有所建樹，如舒伯特、門德爾松、舒曼、柴科夫斯基、弗蘭克（1822—1890）等。
在整個(gè)19世紀(jì)弦樂四重奏領(lǐng)域，貝多芬一直處于主導(dǎo)地位，柏遼茲、瓦格納、馬勒等音樂大師干脆回避室內(nèi)樂、回避四重奏，以免與“樂圣”產(chǎn)生碰撞。
創(chuàng)新與回歸
20世紀(jì)時(shí)，弦樂四重奏通過近一個(gè)世紀(jì)的“醞釀”，終于又放射出了光彩，以巴托克為中心的音樂大師們，如勛伯格、貝爾格、韋伯恩、欣德米特、肖斯塔科維奇等，把弦樂四重奏推向奇光異彩、風(fēng)格各異的舞臺(tái)。
縱觀弦樂四重奏三百多年的歷史，從海頓的創(chuàng)立，貝多芬的發(fā)展，巴托克等人的創(chuàng)新，到肖斯塔科維奇的回歸，我們看到了一條古典—現(xiàn)代—古典的發(fā)展軌跡。
美國(guó)弦樂四重奏
美國(guó)弦樂四重奏（AMERICAN STRING QUARTET）被公認(rèn)為美國(guó)最佳的四重奏組合之一，自成立以來的三十多年里，演奏足跡遍布世界各地，贏得廣泛贊譽(yù)。
作為紐約曼哈頓音樂學(xué)院的駐校四重奏，美國(guó)弦樂四重奏曾與Albany、MusicMasters、RCA labels等世界知名唱片公司合作錄制過許多經(jīng)典唱片，被廣大古典音樂愛好者奉為典范。
作為現(xiàn)代音樂的先鋒，該小組對(duì)許多新曲作品做首演。近來首演的作品包括理查德·丹尼奧普爾的四重奏第四號(hào)、科特·卡斯俄波的“來自遙遠(yuǎn)的聲音”等。這些錄音均有阿拉貝斯秋標(biāo)簽。
該組還錄制了肯尼思·福克斯作曲的三個(gè)四重奏，該錄音由albany唱片公司于2001年發(fā)行。
該組早在1974年成立，其最早成員只是朱麗亞學(xué)校的學(xué)生。他們?cè)缒暝诳坡筚惡屯甑哪遣锤翊螵?jiǎng)賽中奪冠。除了四重奏外，其成員也單獨(dú)出場(chǎng)做獨(dú)奏演出和授予大師課。
四重奏名曲
海頓的68首樂樂四重奏，特別是晚期的艾爾德迪四重奏，作品76。
莫扎特的23首弦樂四重奏：他獻(xiàn)給海頓的六首（K.387，421，428，458，464，465，作品10）被普遍認(rèn)為是古典弦樂四重奏的頂峰之作。C大調(diào)第19號(hào)《不和諧音》，K.465以其不調(diào)和的前奏著名。
貝多芬的16首弦樂四重奏聲譽(yù)甚隆。弦樂四重奏1-6號(hào)，作品18展示了他自海頓和莫扎特以來對(duì)弦樂四重奏發(fā)展的總結(jié)。之后三首，弦樂四重奏7-9號(hào)，作品59也非常流行而甚至今天也是，因?yàn)檫@些作品大大地?cái)U(kuò)展其表現(xiàn)形式和吸收了新的情感和戲劇性。
接下來也有弦樂四重奏10-11號(hào)，作品74《Harp》和作品95《Serioso》。最后，弦樂四重奏12-16c和大賦格，作品127，130-135，這最后五首弦樂四重奏和大賦格為作曲家最后的作品。
雖然這些作品充滿著不妥協(xié)的斗志，被認(rèn)為是最偉大的作品，但是相比起貝多芬中期寫下的浪漫詩篇，諸如拉祖莫夫斯基四重奏，普及程度還是稍遜一籌。
舒伯特的d小調(diào)第14號(hào)弦樂四重奏《死與少女》。還有A小調(diào)第13號(hào)弦樂四重奏《Rosamunde》和他最后的G大調(diào)第15號(hào)弦樂四重奏。
孟德爾頌的六首弦樂四重奏。
史麥塔納的e小調(diào)第1號(hào)弦樂四重奏《我的生涯》。
勃拉姆斯的三首弦樂四重奏。
德沃夏克的F大調(diào)第12號(hào)弦樂四重奏《美國(guó)》。
柴可夫斯基的第1號(hào)弦樂四重奏，作品11，特別是第二樂章"如歌的行板"。
鮑羅丁的D大調(diào)第2號(hào)弦樂四重奏，特別是第三樂章"夜曲"。
德彪西的g小調(diào)弦樂四重奏，作品10。
荀白格的四首弦樂四重奏。
拉威爾的F大調(diào)第弦樂四重奏。
楊納杰克的第1號(hào)弦樂四重奏《克羅采》"，靈感來自托爾斯泰的小說克羅采奏鳴曲，其小說靈感來自貝多芬的小提琴奏鳴曲No.9，克羅采奏鳴曲。
Frank Bridge的第3號(hào)弦樂四重奏。
巴托克的六首弦樂四重奏。
貝爾格的抒情組曲，作給弦樂四重奏。
馬提努的協(xié)奏曲給弦樂四重奏和管弦樂團(tuán)
蕭斯達(dá)高維契的十五首弦樂四重奏，特別是c小調(diào)第8號(hào)弦樂四重奏，作品110。
艾略特·卡特的五首弦樂四重奏和近年受到贊揚(yáng)的系列。
菅野茂的六首弦樂四重奏《Dietro il Pontecello》。
武滿徹的第1號(hào)四重奏給弦樂《A Way a Lone》。